Musiciens
Vincent Brunel, violon
Membre de l'Orchestre Symphonique de Bâle, Vincent Brunel mène une activité artistique variée, abordant une grande palette de styles musicaux. Passionné de musique de chambre, il joue en sonate avec la pianiste Silvia Fraser, et avec la violoncelliste Aude Pivôt au sein du duo Koïma. Il se produit également avec le groupe Electron Libre, ensemble à géométrie variable abordant avec curiosité différents styles musicaux tels que l'improvisation libre, le tango, ou la création contemporaine. Formé auprès de Gyula Stuller au Conservatoire de Lausanne, il a également reçu l'enseignement de Pavel Vernikov, Alexis Galperine, Marie-Annick Nicolas, Gabor Takàcs ou Ivry Gitlis. En orchestre, il a joué sous la baguette de chefs de renom, tels Colin Davis, Herbert Blomstedt ou Emmanuel Krivine. Ces diverses expériences lui ont permis de jouer en direct à la BBC, sur les radios Espace 2 et France Musique et de se produire sur les plus grandes scènes européennes ainsi que dans plusieurs festivals tels que « Les Concerts de Vollore », « Les Schubertiades d'Espace 2» ou « Piano à Riom ». Curieux et ouvert à tous les styles, Vincent se passionne pour les musiques populaires et traditionnelles du monde entier, ainsi que pour l'improvisation et les musiques actuelles, autant d’approches musicales différentes qu’il explore au sein du groupe de musique irlandaise Eyrinn’s Tale (violon, flute, guitare et percussions).
Membre de l'Orchestre Symphonique de Bâle, Vincent Brunel mène une activité artistique variée, abordant une grande palette de styles musicaux. Passionné de musique de chambre, il joue en sonate avec la pianiste Silvia Fraser, et avec la violoncelliste Aude Pivôt au sein du duo Koïma. Il se produit également avec le groupe Electron Libre, ensemble à géométrie variable abordant avec curiosité différents styles musicaux tels que l'improvisation libre, le tango, ou la création contemporaine. Formé auprès de Gyula Stuller au Conservatoire de Lausanne, il a également reçu l'enseignement de Pavel Vernikov, Alexis Galperine, Marie-Annick Nicolas, Gabor Takàcs ou Ivry Gitlis. En orchestre, il a joué sous la baguette de chefs de renom, tels Colin Davis, Herbert Blomstedt ou Emmanuel Krivine. Ces diverses expériences lui ont permis de jouer en direct à la BBC, sur les radios Espace 2 et France Musique et de se produire sur les plus grandes scènes européennes ainsi que dans plusieurs festivals tels que « Les Concerts de Vollore », « Les Schubertiades d'Espace 2» ou « Piano à Riom ». Curieux et ouvert à tous les styles, Vincent se passionne pour les musiques populaires et traditionnelles du monde entier, ainsi que pour l'improvisation et les musiques actuelles, autant d’approches musicales différentes qu’il explore au sein du groupe de musique irlandaise Eyrinn’s Tale (violon, flute, guitare et percussions).
Aude Pivôt, violoncelle
Violoncelliste diplômée en pédagogie à la Haute Ecole de Musique de Lausanne (classe de Marc Jaermann) et en interprétation musicale à la Musikhochschule de Zürich (classe de Raphael Wallfisch), Aude s’est également formée auprès d’Hélène Dautry, Augustin Lefebvre ou encore Michel Strauss en France et s’est intéressée de près, tout au long de ses études, à des domaines aussi variés que le théâtre musical, la musique contemporaine ou encore l’improvisation. En 2010, elle part en tournée européenne au sein du Gustav Mahler Jugendorchester, et joue depuis régulièrement avec, entre autres, l'Orchestre de Chambre de Lausanne. Parallèlement, elle enseigne depuis 2012 le violoncelle à l’Ecole Sociale de Musique de Lausanne. Outre son activité de chambriste au sein du Trio Nuori, elle est sollicitée pour jouer aux côtés du Quatuor Sine Nomine et de Raphaël Oleg et a enregistré en direct pour la Radio Suisse Romande dans différentes formations. Avide de rencontres et de projets atypiques, elle est également co-fondatrice de l’ensemble contemporain à géométrie variable « Electron Libre », dont le répertoire explore tous styles de musique entre tango, improvisation depuis partition graphique et création d’œuvres contemporaines. Très attirée par le concept de spectacle pluridisciplinaire, elle devient membre, en 2016, de la Compagnie ContaCordes qui a pour vocation de créer des spectacles de contes musicaux.
Violoncelliste diplômée en pédagogie à la Haute Ecole de Musique de Lausanne (classe de Marc Jaermann) et en interprétation musicale à la Musikhochschule de Zürich (classe de Raphael Wallfisch), Aude s’est également formée auprès d’Hélène Dautry, Augustin Lefebvre ou encore Michel Strauss en France et s’est intéressée de près, tout au long de ses études, à des domaines aussi variés que le théâtre musical, la musique contemporaine ou encore l’improvisation. En 2010, elle part en tournée européenne au sein du Gustav Mahler Jugendorchester, et joue depuis régulièrement avec, entre autres, l'Orchestre de Chambre de Lausanne. Parallèlement, elle enseigne depuis 2012 le violoncelle à l’Ecole Sociale de Musique de Lausanne. Outre son activité de chambriste au sein du Trio Nuori, elle est sollicitée pour jouer aux côtés du Quatuor Sine Nomine et de Raphaël Oleg et a enregistré en direct pour la Radio Suisse Romande dans différentes formations. Avide de rencontres et de projets atypiques, elle est également co-fondatrice de l’ensemble contemporain à géométrie variable « Electron Libre », dont le répertoire explore tous styles de musique entre tango, improvisation depuis partition graphique et création d’œuvres contemporaines. Très attirée par le concept de spectacle pluridisciplinaire, elle devient membre, en 2016, de la Compagnie ContaCordes qui a pour vocation de créer des spectacles de contes musicaux.
Flore Merlin, piano
Formée au Conservatoire de Paris (piano, accompagnement vocal et direction de chant), à l'Académie Sibelius d'Helsinki (piano) et au Koninklijk Conservatorium Brussel (pianoforte), Flore Merlin pratique intensément la musique de chambre dans diverses formations allant du duo au quintette. On a pu l'entendre notamment au sein du trio Nuori et de l'Orchestre Lamoureux, dans des salles telles que la Cité de la Musique, la Salle Pleyel, le Théâtre des Champs-Elysées, la Casa da Música à Porto, l'Abbaye de Royaumont, le MIM de Bruxelles et le Musée d'Art et d'Histoire de Genève. Elle accompagne instrumentistes, chanteurs et choeurs, enseigne le piano et chante au sein de l'Ensemble vocal Bergamasque. Curieuse et polyvalente, elle explore également le clavecin, s'initie au clavicorde et s'intéresse aux problématiques liées à l'interprétation de musiques dites "anciennes". Ces activités lui permettent de partager son enthousiasme avec de nombreux musiciens dans un répertoire large et varié, de la musique baroque à la musique contemporaine, en passant par l'opéra et les oeuvres de compositeurs méconnus.
Formée au Conservatoire de Paris (piano, accompagnement vocal et direction de chant), à l'Académie Sibelius d'Helsinki (piano) et au Koninklijk Conservatorium Brussel (pianoforte), Flore Merlin pratique intensément la musique de chambre dans diverses formations allant du duo au quintette. On a pu l'entendre notamment au sein du trio Nuori et de l'Orchestre Lamoureux, dans des salles telles que la Cité de la Musique, la Salle Pleyel, le Théâtre des Champs-Elysées, la Casa da Música à Porto, l'Abbaye de Royaumont, le MIM de Bruxelles et le Musée d'Art et d'Histoire de Genève. Elle accompagne instrumentistes, chanteurs et choeurs, enseigne le piano et chante au sein de l'Ensemble vocal Bergamasque. Curieuse et polyvalente, elle explore également le clavecin, s'initie au clavicorde et s'intéresse aux problématiques liées à l'interprétation de musiques dites "anciennes". Ces activités lui permettent de partager son enthousiasme avec de nombreux musiciens dans un répertoire large et varié, de la musique baroque à la musique contemporaine, en passant par l'opéra et les oeuvres de compositeurs méconnus.